法国著名的文艺批评家圣-勃夫曾经说过:“世界上最伟大的诗人是最能够激发渎者的想像与思维的诗人,是对读者启发得最多的诗人。”这其中的“启发”,便是本文所要探讨的“诗歌的哲理”。
“哲理”一词的定义是:“关于人生与宇宙的道理”,也就是我们通常所说的“大道理”。“哲”字有“聪明”之意,因此我们不难看出,诗歌的哲理可谓融入了诗人的睿智,它是诗人对人生理解与感悟的深化,它是诗人对宇宙探寻与思索的升华。
中国的诗文化博大精深,而在众多的诗歌名篇当中,也有不少正是因为蕴含着耐人寻味的深刻哲理而流芳百世——我们古有“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”,屈原以他那高尚的人格,在对人生的“上下求索”之中,成为万众敬仰的璀璨明星;我们今有“黑夜给了我黑色的眼睛,我却用它追求光明”,顾城在迷茫之中,仍旧努力回应着生活的一丝光明的召唤,而他也最终成了令芸芸众生感慨万千的人物。其实,这两句诗中所埋藏的哲理宝藏,远非我们一时所能窥其全貌,因为他们都是作者用汗水、泪水、甚至是血水沉淀出的精华,都是作者在历尽酸甜苦辣、世事沧桑之后,思想感情的真实写照。它们看似简单,实则令读者受用终生。
然而诗歌的哲理也并非“神秘”得令人难以琢磨,因为它往往是建立在生活的基础之上的。下面就通过赏析一首读者都耳熟能详的、内容十分贴近生活的现代诗《断章》,来揭开诗歌哲理的“面纱”。
断章
——永远的风景
你站在桥上看风景,
看风景人在楼上看你。
明月装饰了你的窗子,
你装饰了别人的梦。
这首诗的作者是卞之琳。卞之琳是20世纪30年代诗歌流派“现代派”的代表人物之一,其诗作往往避开作者的“私人感情”而去探索宇宙、人生的奥妙哲理,需要读者自己去感悟、去体会。
不难看出,这是一首典型的哲理诗,讲的是生活中“相对状态”的道理。不过诗中哲理并没有直接说出,而是被隐藏在艺术画面的结构中。
这首诗的结构非常简单,四行诗被分为两节,每一节各展示出一幅画面。诗的第一节描绘了这样一幅画面:在一个美丽的花园中,“你”站在小桥上观赏那迷人的风景;就在这同时,另有一个站在楼上观赏风景的人在看“你”,“你”也是风景的一部分。第二节诗的画面是:夜幕降临,“你”透过窗户外望,恰值皓月当空,“你”自然感到“窗含明月”,无比惬意;与此同时,“你”又出现在别人的梦里,顿时使那梦境多了一个鲜活的元素,充满情趣。
这两幅画面,表面互不相干、各自独立,但是实际上它们的内在含义是相同的:“你”均处在一个相对关系之中。在第一节里,“你”既是风景的观赏者,是审美主体,同时又是风景的一个组成部分,是被别人观赏的对象。在第二节里,“你”既是某一环境的主导者,享受着大自然的服侍,同时又是另一环境中的从属者,装点着别人的生活。